- smaller fonts
- larger fonts
- regular contrast mode
- high contrast mode
- regular colored links
- blue colored links
- regular color mode
- grayscale color mode
- regular links
- underline links
Το Υβριδικό Μουσείο Παραδοσιακού Χορού (#DanceMuse) ως πολιτιστικό προϊόν εντάσσεται στις σύγχρονες υβριδικές μουσειακές πρακτικές, οι οποίες μεταφέρουν νοήματα, μορφές και ιδέες ταυτόχρονα στον φυσικό και στον ψηφιακό χώρο, δημιουργώντας μία phygital εμπειρία για τον επισκέπτη. Ο σχεδιασμός του βασίζεται σε μια χωρική και εικαστική δημιουργική επεξεργασία πρωτογενούς υλικού, όπως αυτό προέκυψε, ερμηνεύτηκε και τεκμηριώθηκε μέσα από την εθνογραφική έρευνα πεδίου. Σε συνάφεια με τον μουσειολογικό νοηματικό σχεδιασμό, στην εκθεσιακή συλλογή συμπεριλαμβάνεται επίσης αρχειακό υλικό από επιλεγμένους φορείς και ιδιώτες.
Στόχος του έργου υπήρξε η βιωματική ανάδειξη του παραδοσιακού χορού, με εστίαση στην περιοχή της Ηπείρου, μέσα από ένα καινοτόμο, χωρικά και νοηματικά δομημένο μουσειολογικό αφήγημα, το οποίο προάγει τη ζώσα πολιτιστική κληρονομιά και αναπτύσσει έναν δημιουργικό διάλογο τόσο με την τεχνολογία όσο και με την τέχνη. Η προσέγγιση αυτή αξιοποιεί σύγχρονες τεχνολογίες και παιδαγωγικούς άξονες, σε συντονισμό με τις σύγχρονες θεωρητικές και μεθοδολογικές κατευθύνσεις της Μουσειολογίας και σε δυναμική διεπιστημονική συνέργεια με τα πεδία της Λαογραφίας, της Ανθρωπολογίας και της Πληροφορικής, καθώς και με τις πολλαπλές ερμηνευτικές δυνατότητες της τέχνης.
Tο Υβριδικό Μουσείο Παραδοσιακού Χορού (ΥΠ3ΤΑ-0561372) υλοποιήθηκε στο πλαίσιο της δράσης «SUB1.1: Συμπράξεις Ερευνητικής Αριστείας» της υποδράσης «Στρατηγική για την Αριστεία στα Πανεπιστήμια και την Καινοτομία» (ID 16289), Ελλάδα 2.0 – Εθνικό Ταμείο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας και χρηματοδοτήθηκε από την Ευρωπαϊκή Ένωση Next Generation EU. Το ερευνητικό αυτό πρόγραμμα εκπονήθηκε από το Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων σε σύμπραξη με το Πανεπιστήμιο Πειραιώς και τις εταιρίες Internet Business Hellas, Toolbox και Interoptics από τον Απρίλιο του 2025 μέχρι τον Ιούνιο του 2026. Καθορίστηκε δε, από τη διεπιστημονική του φύση καθώς για την υλοποίησή του συνεργάστηκε μία διευρυμένη ομάδα, αποτελούμενη από ακαδημαϊκούς, ερευνητές, ειδικούς επιστήμονες - μουσειολόγους, εικαστικούς και εξειδικευμένους επαγγελματίες.
Επιστημονικός υπεύθυνος και συντονιστής του έργου:
Χρήστος Παπακώστας - Αναπληρωτής Καθηγητής ΠΤΔΕ Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
https://uoi.academia.edu/ChristosPapakostas
Κύριοι συντελεστές:
Μελίνα Παπαδοπούλου - Αρχιτέκτων/Μηχανικός, ΜΑ Μουσειολόγος
Επικεφαλής μουσειολόγος, Σχεδιασμός υβριδικού μοντέλου μουσείου, Εκθεσιακός σχεδιασμός φυσικού μουσείου
https://exhibition-design.gr/
Αικατερίνη Βασιλάκη – Εκπαιδευτικός ΠΕ60, MSc Σπουδές στον Χορό, Υποψήφια Διδάκτωρ ΠΤΔΕ Παν. Ιωαννίνων
Μουσειολογικός νοηματικός σχεδιασμός, απόδοση περιεχομένου, συντονισμός ομάδων έργου, παιδαγωγική εποπτεία
ORCID Profile
Σοφοκλής Μπινιέρης - Graphic Designer, MA Μουσειολόγος
Γραφιστικός μουσειολογικός σχεδιασμός, οπτική ταυτότητα, σχεδιασμός μουσειοπαιδαγωγικών
https://www.thetragicpoet.com/
Επιστημονικοί Συνεργάτες:
Κωνσταντίνος Γαβριλάκης - Καθηγητής ΠΤΔΕ Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
https://ptde.uoi.gr/gavrilakis-kostas/
Ουρανία Καραχάλιου - Επίκουρη Καθηγήτρια ΠΤΔΕ Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
https://ptde.uoi.gr/karachaliou-ourania/
Γεώργιος Στύλος - Μέλος ΕΔΙΠ ΠΤΔΕ Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
https://ptde.uoi.gr/stylos-georgios/
Ερευνητική-Συγγραφική ομάδα:
Αικατερίνη Βασιλάκη
ORCID Profile
Αλεξάνδρα Αποστολάκη
ORCID Profile
Αριστούλα Τόλη
ORCID Profile
Ζωή Παναγή
ORCID Profile
Παύλος Πιπεριάς
ORCID Profile
Χριστίνα Καραπάνου
ORCID Profile
Δημιουργία Οπτικοακουστικού Περιεχομένου:
Κωνσταντίνος Μανταλιάς – Παραγωγός Κινηματογραφικών και Τηλεοπτικών Προγραμμάτων, Βιντεογράφος
https://oner.gr/main/
Κωνσταντίνος Βασιλάκης – Φωτογράφος
endotopia.art
Σχεδιασμός και Δημιουργία Ηχοτοπίου
Αχιλλέας Καλαντζής - Μουσικός Παραγωγός και Μηχανικός Ήχου, Ιδιοκτήτης του studio Suncord Audiolab
https://suncordaudiolab.com/
Σχεδιασμός/κατασκευή φυσικού μουσείου:
Μελίνα Παπαδοπούλου - Αρχιτέκτων/Μηχανικός, ΜΑ Μουσειολόγος
https://exhibition-design.gr/
Βλαδίμηρος Πούλος - Βιομηχανικός Σχεδιαστής
Τεχνική-Γραμματειακή Υποστήριξη:
Ευθυμία Μηλιώνη
Νικόλαος Μητσαράκης
Ραφαηλία Ντούγια
Μάριος Ζιάβρος
Ραφαήλ Παπακώστας
Λοιποί συνεργάτες:
Μαριλένα Τζαλονίκου, Μαρία Βε, Αλέξανδρος Καλιακάτσος, Κατερίνα Κούρου,
Σοφία Καλημέρη, Αλέξανδρος Νούτσος, Χαρίκλεια Τρίγκα
Κύριοι Συντελεστές:
Τζούλη Κωνσταντινοπούλου
Αίγλη Μαλωλάκη
Μιλτιάδης Δημούλης
Στεφανία Γαίτη
Μαρία Νάκα
Μιχάλης Ασλάνογλου
Στάμος Τσιάτσικας
Κύριοι συντελεστές:
Εμμανουήλ Κόλλιας - Μηχανικός Λογισμικού
Kollias Manos | LinkedIn
Γεώργιος Αναστασάκης - Επιστήμων Πολιτισμικής Κληρονομιάς
Yorgos Anastasakis | LinkedIn






Συμπληρωματικά, έχει δημιουργηθεί διαφημιστικό banner του έργου ενώ παράλληλα διερευνώνται οι δυνατότητες διάχυσής του μέσω της δημιουργίας ενός επίσημου ανοικτής πρόσβασης ιστότοπου για το έργο.
Επίσης, στις 24 Απριλίου 2026 πραγματοποιήθηκε η ανακοίνωση με τίτλο: “#DanceMuse: A Hybrid Museum of Traditional Dance” στο 29th Pan-Hellenic Conference on Progress in Computing and Informatics (PCI 2026) που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής από τις 24 μέχρι τις 26 Απριλίου 2026.


Δημοσιεύσεις σε επιστημονικά περιοδικά – συνέδρια με κριτές
Η έρευνα και η καινοτομία του έργου αξιοποιούνται για τη συγγραφή άρθρων ως απόρροια των παρουσιάσεων σε επιστημονικά συνέδρια. Με αυτόν τρόπο η παραγόμενη διεπιστημονική γνώση επιστρέφει στην ερευνητική κοινότητα προς αναφορά, αλλά και αξιοποίηση.
Σε αυτό το πλαίσιο έχει εγκριθεί κατόπιν κρίσης η δημοσίευση άρθρου με τίτλο: “Υβριδικό Μουσείο Παραδοσιακού Χορού: Διεπιστημονικός σχεδιασμός ενός πολιτιστικού προτύπου” στον συλλογικό τόμο επιλεγμένων δημοσιεύσεων των ανακοινώσεων που έγιναν στο συνέδριο: “Ο Χορός στη Δημόσια Σφαίρα. Σπουδές, Πολιτικές και Παιδαγωγικές», το οποίο πραγματοποιήθηκε διαδικτυακά 3-6 Απριλίου 2025.
Επίσης, έχει εγκριθεί κατόπιν κρίσης η δημοσίευση του άρθρου με τίτλο: “#DanceMuse: A Phygital Hybrid Museum for the Multisensory and Interdisciplinary Interpretation of Traditional Dance in Epirus” στον τόμο των δημοσιεύσεων του Πανευρωπαϊκού Συνεδρίου Βαθιάς Τεχνολογίας και Καινοτομίας “DeepTech Connect 2026” που πραγματοποιήθηκε σε σύμπραξη επτά ευρωπαϊκών Πανεπιστημίων στις 24 Απριλίου 2026.
Τέλος, πραγματοποιείται παράλληλα διερεύνηση για δημοσιεύσεις σε επιστημονικά περιοδικά ανοικτής πρόσβασης.
Το #DanceMuse είναι ένα μουσείο με δυνατότητα μετακίνησης (mobile) που συνδυάζει φυσική κατασκευή και ψηφιακές επεκτάσεις ξεδιπλώνοντας νοηματικά το περιεχόμενό του καθώς το παρουσιάζει μέσα από τρεις ομόκεντρους κύκλους ερμηνείας: τον κύκλο του χρόνου, της ζωής και του προσωπικού βιώματος που αναδύεται από την εμβυθιστική εμπειρία (IVR). Η εμπειρία του #DanceMuse αναπτύσσεται σε ένα πολυεπίπεδο, υβριδικό πλαίσιο, όπου ο φυσικός και ο ψηφιακός χώρος συνυπάρχουν, διαπλέκονται και επαναπροσδιορίζουν τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζουμε την πολιτισμική μνήμη. Κατά την περιήγησή σας, μπορείτε να ενεργοποιήσετε διαφορετικά επίπεδα αφήγησης, ανάλογα με το αν βρίσκεστε στο φυσικό ή στο ψηφιακό χώρο του μουσείου. Στον φυσικό χώρο, η κυκλική διάταξη καθοδηγεί την περιήγηση, δημιουργώντας μια ροή που θυμίζει τον ίδιο τον χορό. Εικόνες και ήχοι, κείμενα και μαρτυρίες, αντικείμενα και φωτογραφίες, συνθέτουν ένα πολυεπίπεδο περιβάλλον, το οποίο οδηγεί σταδιακά στο κέντρο, στον πυρήνα της εμπειρίας. Εκεί, με τη συνδρομή της τεχνολογίας, οι επισκέπτες και οι επισκέπτριες μεταβαίνουν από την παρατήρηση στη συμμετοχή, βιώνοντας τον χορό ως ενεργό μέρος του. Αντίστοιχα, στην ψηφιακή εκδοχή (https://dancemusepirus.art/), η έκθεση εμπλουτίζεται με επιπλέον περιεχόμενο που είναι διαθέσιμο με τη μορφή μιας ιστοπύλης, ενός ψηφιακού αποθετηρίου και ενός e-pub. Η πλοήγηση διατηρεί την κυκλική της δομή, ενώ η αισθητική παραμένει συνεπής, διασφαλίζοντας τη συνοχή της εμπειρίας σε όλα τα επίπεδα.